千里走單騎

繼 <英雄> 和 <十面埋伏> 兩部大製作之後, 張藝謀終於拍回他拿手的純樸踏實的電影.

<千里走單騎> 故事說日本的高田岡一 (高倉健) 得知兒子健一病重入院, 由於他們關係十分的差, 健一不肯見他. 高田先生從健一的一盒錄影帶得知, 原來兒子近年愛到中國的麗江古城, 拍攝面具戲曲. 還和當地的戲曲家李加民相約, 來年拍攝他演的千里走單騎. 高田先生為此到麗江一趟.

戲曲 <千里走單騎> 是說三國演義的關羽為救朋友獨自策騎千里, 而電影則說高田先生為了兒子心願, 獨自到千里外的中國的故事.

高田先生得知李加民竟然因犯事坐牢中, 在導遊蔣雯和地遊邱林的幫助下, 用盡辦法到獄中拍攝, 可是當萬事俱備, 卻仍未能拍攝. 究竟遇到什麼困難?

電影主要說的是父子情. 由高田遇到一個一個的困難仍想拍那戲曲的這種堅持, 表現出來. 在故事後段, 他尋找李加民兒子楊楊, 和楊楊經歷了一件難忘的事情, 和楊楊相處的時間, 他了解和體諒這小孩子, 更為他不肯見親父而感嘆, 好像感慨自己和兒子的關係.

在語言溝通有問題的陌生地, 高田先生反而找到和兒子的共通點, 就是他明白到他們都是愛孤獨的人, 喜歡這種環境.

除了感性, 另一方面, 電影亦有不少描寫中國人制度和習性的劇情, 令人會心一笑甚至大笑.

高倉健演的高田, 是個寡言和硬朗的人, 但又為兒子的事而著急, 他自拍錄影帶向官員求助的一段, 令人感動. 不過, 反而不及非演員的邱林自然, 可能邱林演的是自己, 就是那種有話說不清的人, 很有當地人民特色. 蔣雯演的專業導遊很實在, 不刻意不誇張.

和 <一個都不能少> 一樣, 除了高倉健和蔣雯, 其他的都是非演員. 而在電影中用的名字亦是他們的本名.

其實 <千里走單騎> 劇情太理想化, 但除了這樣, 這電影仍是有純樸的味道, 比起 <英雄> 和 <十面埋伏> 耐看.

dieman

The New World 美麗新世界

有電影詩人之稱的導演 Terrence Malick 作品 <The New World>, 故事改編自英國一個傳奇故事.

1607 年, 三艘來自來歐洲的小船駛進美洲一片未開發的地方. 船員和當地的原住民族溝通出現問題, 其中一員  John Smith (Colin Farrell) 和當地族長之女 Pocahontas (Q'Orianka Kilcher) 生出愛情. John Smith 一方面要解決船員缺糧的問題, 船員和原住民的衝突, 另一方面要顧及 Pocahontas 的感受.

後來 Smith 決意回英國, 並請人轉告 Pocahontas 他意外死了, 要她死心. 心死了的 Pocahontas, 在開始被英國人殖民的港口生活,後來, 她遇上另一個英國男人 John Rolfe (Christian Bale), 相戀並一起到英國.

這個故事曾被 Disney 改編為動畫 <Pocahontas> (風中奇緣), 雖然改編自同一傳奇故事, 但就和 <The New World> 十分不同. <Pocahontas> 中主要人物刪去了 John Rolfe, 著重說 Smith 和 Pocahontas 的愛, 劇情編排很有娛樂性. 事實上, Pocahontas 和 John Rolfe 的愛情是真的, 反而, 她和 John Smith 的事跡沒有記載. 這個空白的地方, 就成了日後人們發揮想像的空間. 所以為何 <Pocahontas> 和 <The New World> 可以那麼不同.

<The New World> 除了故事劇情的不同, 表達手法更是不同. 這不是部娛樂性高的電影, 著重的, 是藝術性.

基本上, 很少的對白, 尤其是 Pocahontas 和她的族人, 用十分多的身體動作, 時而在原野奔走, 時而走在好奇的東西旁邊想了解一番. 我想這是為了表達他們著重心靈的溝通, 很多時, 片中人物沒有開口說話, 但有畫外音說出他們心中所想. 就算後來穿上洋服的 Pocahontas, 都不忘抬頭向天, 伸出雙手, 和自然溝通.

全片用的是天然的光, 所以出來的是很真實和自然的顏色.

整部片, 尤其是開始和結尾, 都十分著重自然的聲音, James Horner 的配樂配合得好, 沒有喧賓奪主, 有些場面, 挪用了古典音樂如華格納和莫札特的鋼琴協奏曲襯托, 亦十分優美.
以上的部分都看得人心曠神怡.

然而, 在表達故事劇情的方面, 出現不連貫和支離破碎的現像, 例如第一個鏡頭在拍兩個人, 轉個頭又影著第二個, 再轉個頭又影了別的東西. 感覺是有大量的剪接. 一個不留神, 會不知發生什麼事. 老實說, 很留神有時亦未必明白發生什麼事.

<The New World> 是否一種喜惡二分的片? 你一是極之喜歡, 一是極之討厭. 我卻不認為是這樣, 我很喜歡當中一些元素, 但又不喜歡其說故事的方法. 沒有說要喜歡就要喜歡全部, 要討厭就要討厭全部的吧?

dieman

Transamerica

電影調子輕鬆, 沒有什麼批判的味道, 絕不是要討論變性是否正確, 只是敘述一個人的故事.

準變性人 Bree 跟還未相認的兒子 Toby 相處的時間, 發生很多趣事. 看的時候, 我沒有推測他們會否相認, 結果會如何, 我只是隨著故事的節奏去欣賞, 是一個愉快的過程.

飾演男主角的女演員 Felicity Huffman 的演出實在精彩, 真難想像她會得不到奧斯卡影后. 飾演 Toby 的演員, 有點像 Leonardo DiCaprio, 我還覺得他比 Leonardo 更靚仔.
雖然我沒有愛上這電影, 但絕對是值得推介的.

puffin

Inside Man

Jodie Foster 的演出好看, 但電影不好看.

以上是我看完的第一個感覺.

劫匪的計劃有七成是猜得到, 反而警方的推理比觀眾差, 比觀眾慢.

故事氣氛不夠緊湊, 劇情頗鬆散. 結尾有點畫寫添足, 交代得太多, 反而凸顯了有錢人 Arthur 保留過往不道德交易的罪証的不合理. 還有, 主謀 Dalton 跟 Arthur 有什麼瓜葛, 為何會知道這麼重要的文件? 若果, 故事的佈局可以更懸疑更引人入勝, 這些問題或可能會被忽略.

一心捧 Jodie Foster 的場, 雖然早知她的戲份不多, 但還是覺得她最好.

puffin

TRANSAMERICA 尋找他媽...的故事

將要接受變性手術的 Bree (原名 Standley), 突然得知自己有個親生兒子 Toby, 更犯了事要人保釋. 心理醫生認為這對他變性心理準備有很大的影響, 要他先正視自己有個兒子這事情.

不情願的 Bree 只好 transamerica, 駕車穿州過省, 保釋兒子. Toby 生母已過身, 後父對他不好, Bree 自稱教會人員硬著頭皮帶回家.

這是一半公路一半家庭的電影. transamerica 途中, 見識沿途地貌風光, Bree 不知不覺地向 Toby 傳授知識, 活像一個父親/母親, 在年幼缺乏正常家庭教育長大下的 Toby, 亦她產生感情.

Bree 和 Toby 的相遇相處, 的確解開 Bree 的心理珈瑣, 例如她不敢面對父母, 在 Toby 的鼓勵下亦面對了. 他們倆, 從這個旅程中, 找到和肯定了自己, 縱使, 往後過的生活並不一定是理想的, 卻是自己選擇的路.

演 Bree 的 Felicity Huffman 十分出色, Bree 是一個十分接受不到自己的男兒身的人, 他儘量去做一個女人, 談吐舉止溫文有禮, 可是仍留有粗獷性格, 在一些細節上表露出來, 例如當他累透時, 還是會不理儀態地蹲著. Felicity 的說話和表情都很有戲, 最深刻是當他已經做完手術之後的一幕.

演 Toby 的 Kevin Zegers 亦不俗, 他是童星出身, 演慣 Disney 的溫情戲, 而 Toby 這角色本身是形象很差的, 吸毒, 性取向不明確, 很邪氣的, 演得不易.

拍得不錯的小成本電影, 題材吸引, 沒有加入對或錯的評論, 加上角色難度高, 兩位演員尤其是 Felicity 處理得好, 是我個人很喜歡的一部電影.

dieman

V for Vendetta

故事發生在未來的倫敦, 當時政府極權統治, 人民沒有言論自由, 沒有宗教自由. 在十一月五日, 突然出現一名帶著面具自稱 V 的恐怖份子, 炸毀了倫敦一重要地標建築物, 向市民發放對抗極權政府的宣言, 並揚言會在一年後的今日解放市民.

很有感染力, 雖然劇情是虛構出來, 但給我很深刻的感覺. 我很同情 V 這個角色, 一想起他就會覺得傷感, 可能因為他那個面具給我很諷刺的感覺.

雖然 Hugo Weaving 可以說是 "聲音演出", 但都非常討好, 尤是他那充滿韻律的對白, 實在很好聽. Natalie Portman 的演出亦很好, 尤其是 Evey 被囚那段內心變化的戲, 很有說服力.

原來 Wachowski 兄弟在拍 Matrix 前已寫好這套電影的劇本. 有說這套電影某些地方跟 Matrix 有些相似, 但我卻不太留意到. 可能因為我頗喜歡男女主角, 而 Wachowski 兄弟似乎有相當功力, 所以之前不知為何很期待這套影.

正, 好喜歡, 是我看完的第一個感覺.

puffin

Capote

Truman Capote, 一個作家, 在報紙看到一單滅門兇殺案, 引發其以此兇案寫作寫實小說的意欲.

首先, Capote 跟好友 Nelle 一同趕去案發的村裡調查. 警方捉到兩個疑兇後, Capote 轉向其中一個疑兇 Perry Smith 埋手, 希望套取案發當日的真相. Capote 時常探望 Perry, 跟他談心, 更替他們請辯護律師上訴, 但其實他已預計上訴不會成功, 到他們被處決後, 便能出版其小說. 可是 Perry 一直都不肯透露案發當日的事, Capote 的小說亦因此被阻礙了, 後來他們的案更上到高院, 不斷的緩刑亦令到 Capote 頭痛不已, 因此他停止對 Perry 跟另一疑兇的幫助. 最終, 高院駁回他們的上訴, 而 Capote 亦正好利用了 Perry 姐姐給他的一張相, 知道了當日的事.

影片大部份時間都利用 Capote 的生活片段去讓觀眾深入了解 Capote 的為人: 凡事以自己為本, 攻於心計, 但同一時間他亦有一點同情心. 在套取案發真相的過程中, Capote 對 Perry 產生了一種含糊的感情, 是愛? 是友情? 還是看到另一個自己? 可是連他自己都不知道. 在未得到真相以及 Perry 的案件有好發展時, 他不願繼續幫助, 但知道真相後, 而 Perry 要被處決時, 他郤處於一個異相內疚, 不安的情緒中. 片尾交代了 Capote 再完成這本寫實小說 In Cold Blood 後, 便再無其他作品, 最後他死於酗酒的併發症.

實際上, Capote 可以說沒有做過很實在的壞事, 問題在於他的動機. 可能 Perry 跟另一個兇手是死有餘辜, 但 Capote 給他們希望郤又給他們絕望. 可能這些都算是很壞的事, 所以他要承受一生的內疚.

電影的前半段主力描述 Capote 的個性, 劇情上沒有太大起伏, 後來 Capote 跟 Perry 的糾纏才令到電影較有火花. 而飾演主角的 Philip Seymour Hoffman 對電影有重大影響, 他的演出是電影的靈魂所在, 他令電影變得精彩.

puffin

Capote 冷血字傳

故事是說《New Yorker》作家 Truman Capote 被 1959 年肯薩斯州一宗兇殺案所吸引，到當地了解行兇手法，以及覺得兩位兇手之一的 Perry Smith 很有個性，進行訪問，為這宗案寫一本書。

導演 Bennett Miller 以往只執導過一部紀錄片《The Cruse》。多年後製作出《Capote》，我看完之後，並不具體感到這部電影有何獨特拍攝手法或有何出色之處，然而看後卻心有餘悸，有很深刻的感受。

我想，這和飾演 Truman Capote 的 Philip Seymour Hoffman 那出色的表現有很大的關係。

Hoffmam 演的 Truman，令我認識到，Truman 是一個名人，談笑風生，受人歡迎，然而，其實他卻是多麼涼薄的一個人。同性戀者的身份，以及他奇怪的腔調和言行舉止，自小不受人歡迎，長大後因為他的才華才另人刮目相看。而他的性格是依然故我，甚至乎，Truman 是一個非常自私的人。

Truman 在寫《In Cold Blood》之前是多產的小說作家和劇作家，直至完成這本書之後，再沒有一部完成了的作品。可想而知他寫《In Cold Blood》，是有很大的轉變。而這電影和 Hoffman 的演出，就給我看到那個轉變，以及正如片末所說，他付出了自己得到了那本作品。

很冷血的，不是說那宗兇案，我覺得看著 Truman 在訪談 Perry 的過程，更是另一層冷血。為了有足夠的時間做資料搜集和對 Perry 的了解而請律師拖延審訊；利用 Perry 的感情和信任，一次又一次地說謊。

對一個殺人的狂魔，起初是因為他們的共通點，例如小時候都有不快的經驗，相識相知，到後來是從中利用一個狂魔的人性而為自己完成作品，加上 Hoffman 入木三分的演出，令我不寒而慄。到了後來，是更複雜的人性，Truman 一方面和 Perry 有情，一方面亦放棄他，究竟，他是真是假，或者，連他自己也不認識了自己。

失去了自己的一部分，換來了一部《In Cold Blood》，一部開創 non-fiction novel 或 documentary novel 的作品。

個人而言，看 Philip Seymour Hoffman 的演出已經很值得了。

dieman